„Elegancja spotyka się z radością”: Yeend Studio

Od rana Kiedy dorastał, Thomas Yeend z Yeend Studio wszędzie zabierał ze sobą aparat, nie zdając sobie wówczas sprawy, że precyzja fotografii analogowej będzie iskrą, która doprowadzi go do zdobycia tytułu licencjata sztuk wizualnych, zanim ostatecznie zajmie się dmuchaniem szkła .

Przez całe studia Yend miał kontakt z lokalnymi i międzynarodowymi projektantami, zwłaszcza z projektantami ruchu Memphis z lat 80. Podejście Yeenda do koloru i formy najlepiej opisuje motto studia: Yeend chce nie tylko eksplorować szkło jako medium, ale także nawiązać ciekawy dialog z odbiorcą swojej pracy.

Jednym z jego pierwszych dzieł była seria szklanych nakrętek i śrub z drobno odlanymi gwintami, które mogły skręcać nakrętkę w górę i w dół. Reakcja publiczności na to miała kluczowe znaczenie dla humoru zawartego teraz w każdym utworze. Jego najnowsze dzieło, Reo Bench, to ciężka drewniana ławka wsparta na dwóch rzędach nóg z dmuchanego szkła. „Obserwowanie ludzi wchodzących w interakcję z dziełem było świetną zabawą i myślę, że naprawdę pokazało przesuwanie granic i oczekiwań wobec szkła, co ostatnio bardzo lubię robić w mojej pracy” – wyjaśnia.

Dla Yeanda szkło daje możliwość manipulowania kolorami, a teoria koloru jest kluczem do generowania jego pomysłów. Jest to widoczne w pierwszym dorobku Yeend Studio, który można sprzedać: serii Sugarpill Vase, która obejmuje kształty tabletek z dmuchanego szkła w jaskrawych kolorach. „Głównym elementem projektu [the Sugarpill Vase] „Polega na tym, że jako naczynie powinno to być piękny przedmiot z jakąkolwiek kompozycją kwiatową lub bez niej” – wyjaśnia Yend. Jako projektant Yend jest zainteresowany włączeniem swojej miłości do koloru, formy i szkła do dóbr funkcjonalnych: nie tylko oczywistej funkcji ich używania, ale także estetycznej funkcji życia z przedmiotem.

Zobacz galerię

W przypadku lampy Reo podstawa z odlewu Jesmonite zawiera dziewięć dmuchanych szklanych rurek, emitujących miękkie światło.

Zdjęcie: Thomas Yend